为了《色戒》的高潮，汤唯身无寸缕，但李安演绎的却不只是情欲

　　说起《色·戒》，很多人往往会想到汤唯和梁朝伟，想到电影里那些大尺度的镜头。直到今天，很多人在问起梁朝伟时，始终逃脱不开“假戏真做”的话题。

　　的确，电影里的汤唯很美。毕竟，就连阅美无数的倪匡、金庸和蔡澜都对汤唯的美津津乐道。

　　在2007年，“除了正经、没啥都会的蔡澜”拉上了倪匡和金庸开起了茶话会，三个老司机自然就聊起了当年最热门的话题，也就是《色·戒》里的汤唯。蔡澜转脸问“一向好色"的倪匡道：看过了吧？

　　倪匡的回答显然不意外，自然是看过了，一回来就去看了。

　　结果这时候，一向写着“侠之大者、为国为民”的金庸突然蹦出来了一句：我觉得那几场激情戏拍得很好。

　　可是，李安并不是一个寻常的导演，他会只是为了吸引大家眼球就让汤唯与梁朝伟做出那么多尺度的表演吗？

　　自然是不会的。也许就如蔡澜所说的：

　　那几场激情戏将整场电影推到了极限，就算是（见惯了世面）的外国观众，看得瞠目结舌。

　　要知道，国外的电影可是有分级制度的，仅仅是大尺度的画面早就让国外观众见怪不怪了，那么《色·戒》中真正有价值的是什么呢？

　　李安曾经说《色·戒》是张爱玲最好的一部作品，这部作品最精彩的是内心戏，尤其是主人公的心理变化。那么李安又是怎么做的呢？

　　为了能完美呈现《色·戒》，李安将汤唯“教”得很好

　　说起李安，很多人想到的想必是《断背山》和《色戒》。作为华人导演，李安早在拍摄《色·戒》之前就已经声名鹊起。那时候，他的《断背山》用一种如日记般的叙事方式让观众们体会到两个男主角那种内心里的“想表达又不敢表达”的情感。

　　比如我们可以看到《断背山》中那两件套在一起的衬衫，其实就代表着两个男主角之间的关系，代表着他们精神世界亲密而现实世界却不可得的痛苦之情。

　　按理说，作为导演的李安连两个男主角之间的细腻情感都能拍得那么好，拍摄最常见的男女之情本该是十分简单的，然而难题却比李安想象的要多得多。

　　摆在李安的面前的第一道难题就是选角。张爱玲的作品《色·戒》看似情节并不复杂，但是要呈现出女主角王佳芝的那种不安全感却并不容易。毕竟小说里，王佳芝的选择并不是突兀、神经质般的选择，而是一种顺其自然的感性。在张爱玲的这部小说里，东方式的激情独具魅力，但如何展现却是个难题。

　　当时，李安正发愁该如何找个“王佳芝”，然而毛遂自荐的章子怡却不符合他的需求。大概在他看来，章子怡的聪明劲还是太多了，不太符合那种天真烂漫而渴望关爱的气质。

　　就在这时候，一个导演给他介绍了一个合适的人选，李安一看，这就是王佳芝了。而这个人选就是汤唯。

　　只不过，汤唯的外观是符合了，但气质上却还需要雕琢。为此，李安多次亲自下场教汤唯该如何呈现王佳芝的心理状态。从《色·戒》杀青后的采访来看，李安着实下了一番狠功夫。当然了，起码汤唯没有像如今一些小鲜肉那样“讲究”，而是兢兢业业地练习着：

　　她每天穿着旗袍顶着书练习走路，就为了能成为一个民国女学生到麦太太的转变。至于那反映王佳芝人设的苏州评弹、陪贵妇人打麻将等更是不在话下，每天训练时间之长让人以为汤唯真是个狂热的兴趣爱好者。

　　李安的执着甚至不止于王佳芝这个角色，连易夫人等配角的一场麻将戏，李安都要演员们一次又一次练习，而可以“停下”的标准就是：

　　要能打起麻将来显得气定神闲、漫不经心，又举手投足间有资深麻将友那种大局在握的神态。

　　摆在李安面前的第二道难题则是剧情演绎李安之所以被认为是电影大师，就在于他非常擅长用特定场合的话语来表达角色们的潜台词。我们可以看李安在剧情上演绎的几个细节。

　　第一个细节，马太太的主动发言。

　　比如我们可以看到麦太太在接近易太太的太太团时，马太太斜着眼角看到易先生坐了下来，大概是出于女人的直觉，她觉得王佳芝必有所图，也就开始了她的言语攻势：你懂苏州话吧？

　　这句话可不只是一句普通的询问，而是马太太在委婉却又锐利地告诉王佳芝：苏州可是我的地盘，你的伎俩给我收起来！

　　而且，这不仅仅是一种单纯的“刺猬心理”，而是要直接塑造本地与外地的区别，从而挤兑外地人王佳芝。

　　第二个细节，李安是如何安排王佳芝在“被监视”下的心理状态

　　王佳芝在易先生家中时，只得通过旁敲侧击问仆人关于易太太的日常生活，在仆人偶尔多说出的几句话里了解易先生。而在王佳芝出门后，必须要经常左顾右盼，既要看得清哪个才是自己的人，又要预防自己不被别人所监视。

　　正因为这种持续处在“被监视”的氛围下，才有了王佳芝在新市古镇里那种突然迸发出来的情绪与濒临崩溃的心态。这才体现了“水到渠成”，也是李安的高明之处。

　　也正因为如此，王佳芝才会得出这样的结论：

　　只有忠诚”地待在这个角色里，我才能够钻进到他的心里。

　　可以说，那一刻，这场故事的悲剧就已经注定了。

　　第三个细节，易先生是什么时候真正爱上王佳芝。

　　这种爱不能如平凡人之间的恋情，毕竟易先生可是一个特务。易先生敞开心扉的契机源自于王佳芝，更源自于当时日本可能在美国参战后的败局已定。

　　我们可以看到，当易先生说：

　　“鬼子杀人如麻，其实心里比谁都怕。““粉墨登场的一帮人，还在荒腔走板地唱戏”

　　其实，易先生说的是日本人，说的也是自己，他从本来是没有感情的机器，变成了活生生的人，只是他终究做错了很多对不起国家的事情。

　　就是在那个日本人开的居酒屋里，易先生约王佳芝见面，在听到易先生这番感慨后，王佳芝主动提出要唱那首《天涯歌女》在李安导演的安排下，王佳芝扭着细腰清唱的时候，易先生点燃了一支香烟，并在王佳芝转身时，忍不住笑了。

　　这是易先生卸下心防的时候，也是他爱上了王佳芝的时候。

　　第四个细节，易先生始终不曾完全爱过王佳芝。

　　在影片的结尾，易先生终究签下了对王佳芝的执行书，可以说，他或许短暂留恋过，但终究没有改变自己。

　　这个伏笔其实在王佳芝快唱完《天涯歌女》的时候就有所体现了。当王佳芝唱完后，易先生给她鼓掌。王佳芝以为自己和易先生在这一刻灵魂是交融的，但易先生却清醒地认识到：

　　就算自己再动情，也只是短暂的，不过是看了一场表演罢了。

　　要知道，在张爱玲的原著里并没有这一段情节，是李安从理解王佳芝与易先生的故事及心理后而加的戏。而这段戏几乎可以称得上是全剧最成功的情节之一。

　　摆在李安面前的第三道难题，激情戏的情感演绎

　　《色·戒》里的激情戏是推动故事进展的重要情节，可以说是必不可少。然而，不同于一般那些限制级影片，不能为了激情而激情。

　　摆在李安面前的是，如何在激情戏中让观众们体会到王佳芝的心理变化才是这部影片真正的价值。

　　当时，汤唯和梁朝伟一次又一次进入那种“激情状态”，却总是达不到李安的要求，往往要么过于刻意，要么不能让人体会到这种情感变化。

　　这种情感变化并非是西方式激情，而是一种东方温婉下的情感突然迸发。

　　李安反复让二人演练，甚至有时候亲自教汤唯表演其中的神态，简直是豁出了自己的一切。

　　就这样三个多月过去了，汤唯几乎已经与王佳芝融为一体。只不过，累坏了汤唯和梁朝伟了。

　　其实，观众们在观影时往往会陷入一个误区，那就是会觉得激情戏很简单。然而，这种戏码却不是简单地“假戏真做”，而是要能让观众持久回味。

　　这也是为何《色·戒》里的镜头能成为影视历史上的经典镜头。

　　很多观众以为激情戏不过是假戏真做，然而要让“观众们的眼光无法从激情戏中挪开”容易，要让观众恒久回味却很难。早在2007年，汤唯接受采访时谈到：

　　与他（指梁朝伟）调情就像在洗热水澡一样，那些镜头很讲究技巧。

　　在拍完《色·戒》后，李安直言这是他投入最多、用情最深的电影，拍完后不敢重看。据说，在拍完后李安直接崩溃了，远赴瑞典求见英格玛·伯格曼。

　　李安在这位拍了一辈子关于生与死、怀疑与迷茫的电影导演面前大哭。

　　如果要问李安教汤唯最重要的东西是什么？我想大概就是这句话吧：

　　有感情的女人最性感。

　　幸运的是，在这部戏拍完后的十几年里，“激情戏”尽管仍然是观众们最喜欢讨论的话题，但却渐渐明白了它的艺术价值。

　　这是一场关于感性与理性的讨论，至于情欲不过是一场如梦般的包装罢了。

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